Budaya Bali – Di tengah dominasi riset teknologi dan sains di institusi pendidikan kelas dunia, kajian budaya tetap memiliki ruang penting dalam membentuk pemahaman manusia. Hal inilah yang tercermin dalam perjalanan akademik seorang dosen dan peneliti musik yang menemukan sumber inspirasi keilmuannya dari tradisi musik Bali. Pengalaman mendalam mempelajari gamelan dan kendang tradisional tidak hanya memperkaya perspektif musikal, tetapi juga membuka cara baru dalam memahami relasi sosial, kreativitas kolektif, dan teori musik lintas budaya.
Musik tradisional Bali, khususnya permainan kendang, menawarkan sistem musikal yang kompleks dan berbasis interaksi. Dalam praktiknya, dua penabuh kendang memainkan pola ritme yang saling mengunci sehingga menciptakan struktur bunyi yang dinamis. Pola ini tidak berdiri sendiri, melainkan bergantung pada komunikasi, kepekaan, dan pembagian peran yang jelas antar pemain. Dari sinilah muncul pemahaman bahwa musik tidak hanya soal bunyi, tetapi juga tentang hubungan antarmanusia.
Kendang Bali sebagai Fondasi Teori Musik Alternatif
Dalam tradisi Bali, pemahaman terhadap musik sering di sampaikan melalui analogi keseharian. Salah satu contoh yang menarik adalah perumpamaan peran kendang tinggi dan kendang rendah yang dianalogikan seperti pengemudi bus dan orang yang menata barang di atapnya. Analogi ini menunjukkan bahwa masyarakat lokal memiliki sistem konseptual sendiri dalam menjelaskan struktur musikal.
Pendekatan semacam ini menantang cara pandang teori musik Barat yang cenderung formal dan berbasis notasi. Di Bali, teori musik tidak selalu di bukukan, tetapi hidup dalam praktik, bahasa, dan interaksi sosial. Pemahaman ini menjadi dasar penting dalam kajian etnomusikologi yang melihat musik sebagai produk budaya, bukan sekadar objek estetika.
Dari pengalaman tersebut lahir gagasan tentang improvisasi kolektif, yaitu proses kreatif yang dibangun bersama melalui kesepakatan tidak tertulis, kebiasaan, dan kepekaan antarpelaku musik. Konsep ini menunjukkan bahwa kreativitas tidak selalu bersifat individual, melainkan dapat tumbuh dari kerja sama yang terstruktur secara sosial.
Dosen di Massachusetts Institute of Technology (MIT), Leslie Tilley temukan inspirasi dari gamelan Bali.
Reformulasi Kurikulum Teori Musik yang Lebih Inklusif
Kajian terhadap musik Bali kemudian berkembang menjadi proyek akademik yang lebih luas, yaitu pengembangan kurikulum teori musik global. Selama ini, pendidikan musik di banyak perguruan tinggi masih berfokus pada tradisi musik klasik Eropa. Pendekatan tersebut di nilai belum sepenuhnya merepresentasikan keragaman sistem musik dunia.
Kurikulum baru yang di kembangkan bertujuan memperluas cakupan teori musik dengan memasukkan perspektif dari berbagai tradisi, termasuk Asia, Afrika, dan Amerika Latin. Melalui bahan ajar audiovisual dan struktur pembelajaran multisemester, mahasiswa di ajak memahami bahwa harmoni, ritme, dan bentuk musik dapat di maknai secara berbeda tergantung konteks budaya.
Pendekatan ini tidak hanya memperkaya pengetahuan musikal, tetapi juga menumbuhkan sensitivitas budaya. Musik di posisikan sebagai sarana untuk memahami cara manusia berinteraksi, bernegosiasi, dan membangun makna bersama dalam kehidupan sosial.
Improvisasi, Lagu Daur Ulang, dan Kreativitas Modern
Selain meneliti musik tradisional, kajian tentang musik populer modern juga menjadi perhatian penting. Fenomena lagu daur ulang atau cover song di pahami sebagai bentuk kreativitas yang sejalan dengan improvisasi kolektif. Dalam proses ini, musisi tidak menciptakan dari ruang hampa, melainkan menafsirkan ulang karya yang sudah ada dengan membawa pengalaman, identitas, serta konteks sosial mereka sendiri.
Proses penciptaan ulang ini menunjukkan bahwa musik selalu memiliki hubungan dengan masa lalu. Setiap karya baru merupakan dialog antara tradisi, inovasi, dan ekspresi personal. Hal yang sama terjadi dalam musik Bali, di mana pemain membawa pengetahuan yang diwariskan lalu mengembangkannya secara kontekstual.
Musik sebagai Bahasa Universal Antarbudaya
Pengalaman mendalami musik Bali memberikan pemahaman bahwa setiap budaya memiliki sistem musikal yang sah dan bernilai. Tidak ada satu pendekatan yang lebih unggul dari yang lain, melainkan saling melengkapi dalam memperkaya khazanah pengetahuan manusia.
Musik, dalam konteks ini, berperan sebagai bahasa universal yang melampaui batas geografis dan budaya. Melalui bunyi, manusia belajar bekerja sama, berimprovisasi, dan membangun makna bersama. Tradisi lokal seperti gamelan Bali tidak hanya relevan bagi masyarakat setempat, tetapi juga memberikan kontribusi penting bagi pengembangan teori musik global dan pendidikan yang lebih inklusif.
